Mental Health Day „Going the mindful way“

April 14, 2023 at 08:00 AM

Mental Health Day „Going the mindful way“

JAM MUSIC LAB University

Offen für Studierende und Lehrende an österreichischen Musikuniversitäten. Teilnahme kostenlos.

Mit freundlicher Unterstützung der Österreichischen Hochschülerinnenschaft

 

Mentale Gesundheit ist der Wesenskern unseres Wirkens in dieser Welt. Je weniger Ablenkung durch einen unsteten Geist geschieht, desto leichter wird die Bewältigung eines Studiums bzw. das Erlernen eines Instrumentes. Leider wird unser Leben immer hektischer, die Reize werden immer intensiver und unkontrollierbarer. Hier braucht es einen gesunden Umgang mit den äußeren Umständen, die wir oft nicht verändern können.

Achtsamkeit ist ein Weg Resilienz zu erlangen, um mit den immer komplexer werdenden Anforderungen des Lebens, eines Studiums bzw. des Musikbusiness besser zurecht zu kommen.

An diesem Tag möchten wir sanfte Impulse setzen, wissenschaftliche Erkenntnisse präsentieren sowie den Fokus auf unser Innenleben richten. Dabei entstehen vielleicht Ideen, die im Studium und in der Karriere als Künstler hilfreich sein können.

 

Programm:

10:00 BEGRÜSSUNG - Univ.-Prof. Peter Gabis

10:15 WORKSHOP „Mentale Gesundheit und Achtsamkeit im Uni-Alltag“ Prof. Dr. Mike Sandbothe

11:45 Mittagspause

13:00 WORKSHOP „Musik jenseits der Scham“ Thomas Rückert

16:00 Nachmittagspause

16:30 VORTRAG „Mindfulness in Music Business“ (Vortrag) Richard „Wolfie“ Wolf          

17:30 PODIUMSDISKUSSION mit den Referenten und Fragen aus dem Publikum, Moderation: Univ.-Prof. Peter Gabis

 

10:15 - 11:45 Uhr

Workshop: Achtsamkeitspraxis im Uni-Alltag

Prof. Dr. Mike Sandbothe (Jena/Erfurt)

Wenn heute von „Achtsamkeit“ die Rede ist, verbindet sich damit im Regelfall die Vorstellung von individuellen Achtsamkeitsübungen, die auf der Yogamatte oder dem Meditationskissen durchgeführt werden und bei täglicher Anwendung einen meta-bewussten Umgang mit dem eigenen Bewusstsein ermöglichen. Der Workshop führt anhand ausgewählter Praktiken (z.B. Atemraum-Übung, Body Scan, Achtsame Bewegungsübungen) in die Erfahrung der individuellen Achtsamkeitspraxis ein und gibt Raum für Erfahrungsaustausch. Darüber hinaus ist es ein Anliegen der Veranstaltung, den Horizont auch für soziale, systemische und ökologische Achtsamkeitsübungen zu öffnen. Diese können auf wirksame Art und Weise dazu beitragen, Veränderungspotentiale in institutionellen Strukturen spürbar werden zu lassen, die sich auf die mentale Gesundheit im Uni-Alltag auswirken.

Der Workshop führt vor Augen, dass und wie alle vier Sorten von Achtsamkeitsübungen (individuell, sozial, systemisch und ökologisch) für die Etablierung von Achtsamkeit an Hochschulen bedeutsam sind. Er rekurriert dabei auf konkrete Erfahrungen, die im Rahmen der überregionalen Kooperationsplattform Achtsame Hochschulen mit mehrdimensionalen Trainingsprogrammen für Studierende, Lehrende, Mitarbeitende und Führende an Hochschulen in Deutschland, Österreich und der Schweiz gesammelt werden.

Prof. Dr. Mike Sandbothe ist Gründer der überregionalen Kooperationsplattform Achtsame Hochschulen, Geschäftsführer von Achtsam Digital und Mitglied des Mindful Universities Research Lab.

Als Professor für Kultur und Medien und Direktor des Instituts für Innovative Gesundheitstechnologien ist er an der Ernst-Abbe-Hochschule Jena tätig. Im Zeitraum 2015 bis 2019 hat er das Thüringer Modellprojekt Achtsame Hochschulen in der digitalen Gesellschaft und das AOK-PLUS-Innovationsprojekt Gesundes Lehren und Lernen (GLL) an der Ernst-Abbe-Hochschule Jena geleitet.

Seit 2020 arbeitet er auf europäischer Ebene am Transfer der Projektergebnisse im Rahmen des Erasmus+ Programms Training in Embodied Critical Thinking (TECT). Der zertifizierte MBSR-Trainer und Achtsame Hochschullehrende ist Mitherausgeber der Buchreihe Achtsamkeit-Bildung-Medien.

https://sandbothe.com


13:00 - 16:00 Uhr

Workshop: Musik jenseits der Scham (180 Minuten)

Thomas Rückert (Köln)

Viele Musiker*innen und Musikstudent*innen kennen das Gefühl beschämt oder sogar mit Angst und Panik auf Fehler während des Musizierens zu reagieren. Erzeugt die Erfahrung auf der Bühne zu stehen ein Gefühl von Freude oder Sicherheit oder ist schon die reine Vorstellung davon ein Auslöser für Stress und Unbehagen? Ist es möglich sich stress- und angstfrei in der zu Musik bewegen oder fühlt man sich ständig auf der Hut, keine Fehler zu machen?

Wenn Musik machen stressbehaftet ist, dann ist es vielleicht an der Zeit, früh antrainierte Glaubenssätze und Verhaltensmuster loszulassen, die den Herzenswunsch sabotieren, sich in Musik auszudrücken. Dieser Praxis-Workshop möchte hierzu hilfreiche Anregungen und Impulse geben.

Thomas Rückert ist seit mittlerweile über 25 Jahren Musikpädagoge und freischaffender Musiker. Er spielte u.a. mit Lee Konitz, Mark Murphy, Kevin Mahogany, Tony Lakatos, Adam Nussbaum, Randy Brecker, Ack van Rooyen, Jay Anderson, Thomas Morgan und John Goldsby.

Zusätzlich absolvierte er zwei Ausbildungen - in Orgodynamik und Somatic Experience von Peter Levine, - die Methoden zur Traumabewältigung lehren. Sie inspirierten ihn, zahlreiche Techniken zu entwickeln, um Scham und Angst in uns während des Musizierens zu lösen und Vertrauen, Lebendigkeit und Freude zu stärken. Diese Herangehensweise wendet er in seiner Unterrichtstätigkeit als Dozent für Jazzklavier an der Folkwang Universität der Künste in Essen, der Bergischen Universität in Wuppertal und dem Institut für Musik in Osnabrück an.

https://www.thomasrueckert.com


16:30 - 17:30 Uhr

Online Vortrag in englischer Sprache: „Mindfulness in Music Business“

Richard „Wolfie“ Wolf (Los Angeles)

Emmy-Award winning composer, multi-platinum music producer, USC mindfulness teacher and author Richard "Wolfie" Wolf invites us to take a deep look at the special relationship between the worlds of music, meditation and mindfulness. He shows how these connections can help musicians, students and music fans alike fend off the “Four Horseman of the Musical Apocalypse”: anxiety, depression, addiction and suicide.

In his Podcast „Wolf in Tune“ he interviews artists, musicians, music executives, and mindfulness experts to discuss helpful coping mechanisms for high-stress lifestyles. In this Lecture he gives us a compressed and very vivid insight in how music can be a bridge to a more expansive awareness and a more harmonious way of life.

Richard “Wolfie” Wolf is an Emmy Award ™ winning composer, multi-Platinum RIAA awarded record producer and songwriter, teacher and noted author. 

As a songwriter/ producer/remixer Wolf worked on some of the seminal projects that were the first to fuse Hip-Hop with R&B/Pop on recordings with Prince, Bell Biv Devoe, Freddy Mercury, Coolio, Seal, & MC Lyte. His production and songwriting also appeared on the first Acid Jazz collection The Rebirth Of The Cool Vol.1 (Island Records). Wolf has produced and composed songs and scores for popular visual media for over four decades. He has contributed to the soundtracks for thousands of television episodes ranging from twelve seasons of NCIS and The Sandman to Oprah and the NFL. His music has also appeared in many films ranging from Madonna’s “Who's That Girl” to “Scooby-Doo & The Cyber Chase”. 

Wolf is on the faculty of The University of Southern California's Thornton School of Music where he teaches a class on "Music & Mindfulness" which was the first course at a university level to explore the special relationship between the two practices. His book “In Tune: Music As The Bridge To Mindfulness” is acclaimed as an innovative guide to contemplative practices for musical people and was the inspiration for his podcast “Wolf In Tune”. The book was written up in The New Yorker, Parade Magazine, Mindful Magazine, Mashable, Spirituality & Health and others.

Wolf has led a five part series on “Mindfulness for the Music Community” for The Recording Academy’s MusiCares and has given similar talks and presentations for the Los Angeles Times Book Festival, ASCAP, The Kroger Wellness Festival and others.


17:30 - 18:15

PODIUMSDISKUSSION mit den Referenten und Fragen aus dem Publikum

Moderation: Univ.-Prof. Peter Gabis (Wien)

Peter Gabis lehrt Jazz-Schlagzeug, Percussion, Rhythmisches Training sowie Achtsamkeit für Musikerinnen und Musiker an der JAM MUSIC LAB Privatuniversität. Neben seiner langjährigen Tätigkeit als Musiker beschäftigt er sich seit nunmehr 20 Jahren mit Bewusstseinstraining und Meditation.

Peter Gabis ist zertifizierter Trainer für MBSR (Mindfulness Based Stress Reduction) und absolvierte den Masterlehrgang „Achtsamkeit in Bildung, Beratung und Gesundheitswesen“ an der KPH Wien/Krems.

 

ÖH Logo

Reserve seat

This livestream can be viewed for free, but the seats are limited.
Reserve a seat while you can.